专辑简介:拉杜·卢普(Radu Lupu)和穆雷·佩拉希亚(Murray Perahia)原计划录制莫扎特所有的四手钢琴作品,其中包括几首被忽视的瑰宝。这张专辑完美体现了他们的理想合作,二人以极高的艺术敏感度共同演绎,旋律间的默契配合,彼此间的关注与呼应,以及他们个人的精湛技艺,都得到了完美展现。《双钢琴协奏曲》在他们的演绎下流畅自然,毫无拘束,完全呈现了作品应有的风貌,而英格兰室内乐团似乎也不在意没有指挥的引领。尽管没有乐团伴奏的作品(如《三钢琴协奏曲》)相对较为逊色,但美妙的演奏让人完全不在意这一点。——莱斯利·格伯(Leslie Gerber)演奏家简介:【拉杜·卢普】拉杜·卢普(Radu Lupu,1945年11月30日-2022年4月17日)是罗马尼亚著名钢琴家,被公认为20世纪最伟大的钢琴家之一。他出生于罗马尼亚加拉比,六岁开始学习钢琴,并在1966年至1969年间连续赢得范·克莱本国际钢琴比赛、乔治·埃内斯库国际钢琴比赛和利兹国际钢琴比赛三项世界顶级赛事,由此开启了他的国际职业生涯。卢普与全球主要交响乐团合作,活跃于世界各大音乐节和音乐之都。1970年至1993年,卢普为迪卡唱片公司录制了20多张唱片,涵盖独奏、协奏曲和室内乐作品。他与小提琴家希蒙·戈德堡(Szymon Goldberg)合作录制了莫扎特全部小提琴与钢琴奏鸣曲,并与钟京华合作演绎了德彪西和弗兰克的小提琴奏鸣曲。此外,他还以演奏巴托克、德彪西、埃内斯库和雅那切克的作品而闻名。卢普曾两次获得格莱美奖提名,并于1996年凭借舒伯特钢琴奏鸣曲专辑获奖。他还获得过爱迪生奖、佛朗哥·阿比亚蒂奖和国际阿图罗·贝内代蒂·米开朗基罗奖等多项殊荣,成为钢琴界的传奇人物。【穆雷·大卫·佩拉希亚】穆雷·大卫·佩拉希亚(Murray David Perahia)是美国著名钢琴家和指挥家,被誉为当今最伟大的钢琴家之一。1972年,他成为首位赢得利兹国际钢琴比赛的北美钢琴家。佩拉希亚以巴赫、亨德尔、斯卡拉蒂、莫扎特、贝多芬和舒曼等作曲家的作品著称,屡获殊荣,曾在18项提名中荣获3项格莱美奖,并获得9项留声机奖。他还荣获留声机奖的首个“钢琴奖”,成为这一领域的标杆人物。91在线精品秘密㊙️一区二区
专辑介绍:从旅途中领悟灵感,是 George Ezra 创作时屡试不爽的配方——他的前两张专辑(2014 年的《Wanted on Voyage》和 2018 年的《Staying at Tamara’s》)灵感都来自他在旅行途中见到的人、场所与事件,前者横跨欧洲,后者则是在巴塞罗那一地。所以到第三张专辑,他原本想通过英国之旅再次发掘新鲜事物,但又和许多音乐人一样,因疫情被迫停下了脚步。他说“我独自住在伦敦一个没有阳台的公寓里。大概呆了五个星期,和自己进行了大量对话。(那段时间)让我明白,原来我有多么依赖过去、依赖别人的故事。而这次我没有别人的故事可借鉴了,只剩我自己,但这样也很好,让我能一吐为快。”封城不止催生了《Gold Rush Kid》的许多作品,也迫使 Ezra 尝试一种全新的生活方式。比如《The Sun Went Down》诞生于这种独居生活下“48 小时不看电子设备或者 24 小时不说话”的自我挑战,让他意外地产生一种非同寻常的满足感,他发现,就算没有疫情,与自己独处也颇有好处。Ezra 借此点出了专辑名的由来:“我把它看成一场淘金热,我要做那个淘金的孩子。‘这张专辑让我骄傲’啦、‘这是一张非常私密的专辑’啦,艺人们总会说这样违心的话。但我觉得,这是我生命中一个特别的时刻。我感觉在做正确的事。”而 Ezra 话中对于他人的依赖也体现在专辑,比如他最喜欢的曲目《Sweetest Human Being Alive》就诉说了“期待遇到某人”的孤独,和由此而生的对爱情的渴望;而上张专辑制作结束后写的歌《Love Somebody Else》中,他却谈论到“把胡思乱想的精力用在别人身上”的想法其实“不太健康”。这样的反思贯穿了专辑的始终,哪怕我们仍能听到 Ezra 赖以成名的昂扬颂歌,例如专辑开篇曲《Anyone for You (Tiger Lily)》和《Gold Rush Kid》,但在歌曲轻快活泼的魅力之下,暗藏的却是 Ezra 的深刻醒悟:前者来源于封城期间翻看自己旧日记的灵感,“我和自己的对话有很大一部分都是在追问,我是从多大年纪开始、以什么方式把自己封闭起来,对自己说‘你就是这样的人’。”Ezra 解释道,“但其实应该说‘这样说不对,你可以有很多样子’。我们所有人都一样。”后者则是在他看了一部印度淘金者的纪录片之后,对自己职业生涯的思考:“我经常对(专辑制作人兼 Ezra 的长期合作伙伴)Joel Pott 说我觉得自己不会永远做这一行,但每次说到这里,或者刚说完的时候,我都会立刻说:‘但这是最棒的工作。’用创造性的方式去写(歌里一些更私人的部分)真的很有成就感。”从人生和职业的宏观视角来到更加私密、微观的思维模式,Ezra 也在《I Went Hunting》中聚焦自己的精神健康问题。“这首歌的名字(I Went Hunting)意思是如果你主动去寻找问题,那就一定会找到问题。”话虽如此,Ezra 却承认自己在过程中有着略显偏执的态度,就像点名主题的歌词“想象你有个念头,然后反复去想它,反复去想它,反复去想它”(Imagine having a thought and then thinking it again, thinking it again, thinking it again),却被别人错误听成“想象你有个女儿”(Imagine having a daughter)时,他有着十分的挫败感,他坦言:“这句歌词讲的是我开始更加了解自己的大脑是如何运作的,然后意识到也许并非所有人都会这样思考。因为我小时候真的以为大家都会这样想。”音乐风格上,Ezra 也在许多作品中实现了突破和致敬:《Manila》借鉴了美国乐队 Khruangbin 歌曲的节奏和吉他音色;颇有 Eurobeat 和 Disco 味道的《Dance All Over Me》则致敬了 Mark Ronson 和 Miley Cyrus 的歌《Nothing Breaks Like a Heart》,有些部分甚至像是 Dua Lipa。Ezra 让专辑的弦乐编曲人 Tobie Tripp“只保留一些歌曲的主干,去掉多余的东西,替换一些元素,做一些 remix 版本”,并获得了超出预期的好效果。在此基础上,他还翻唱了英国唱作人 Jamie T 的《Love Is Only a Heartbeat Away》,Ezra 解释道:“我很喜欢他的专辑《Carry on the Grudge》,所以很愿意翻唱这首歌。”艺人介绍:乔治·埃兹拉·巴内特(George Ezra Barnett,1993~)是一位英国唱作人和吉他手。在发布了两张EP《Did You Hear the Rain?》(2013)和《Cassy O'》(2014)之后,埃兹拉凭借热门单曲《Budapest》一举成名,该单曲在多个国家达到了冠军。他的首张录音室专辑《Wanted on Voyage》于2014年6月发行,在英国登顶榜首,并在其他七个国家进入前十。该专辑也是2014年英国销量第三高的专辑。埃兹拉的第二张录音室专辑《Staying at Tamara's》于2018年3月发行,在英国登顶榜首,并在其他八个国家进入前十。该专辑的第二支单曲《Paradise》在英国达到第二位,而接下来的单曲《Shotgun》则登顶,成为埃兹拉在英国、爱尔兰和澳大利亚的首支冠军单曲。2019年2月,他获得了英国音乐奖(Brit Award)的英国男子独唱艺人奖。埃兹拉于2022年6月发布了他的第三张录音室专辑《Gold Rush Kid》,这也是他连续第三张在英国登顶的专辑。
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